Sat Rocks VI

Spécial

Quoi de mieux pour commencer la saison qu'un concentré de tout ce que Satellite offre de plus festif ? Car Sat Rocks, déjà dans sa 6ème édition, ce n'est pas seulement un festival musical à la programmation de rêve (de la chanson allumée de GiedRé au "dub'n bass" de Iphaze en passant par le trip-hop et la musique balkanique), mais c'est surtout 3 étages de fête, de barbecue, de danse, de nomades, de bonnes bières et de bonheur... bref, 3 étages de Satellite !

Prélocation disponibles sur PetziTickets.ch ou au bar Satellite a partir du 9 Septembre.

Infos

Anakronic Electro Orkestra

Entre le dub et la drum and bass, Anakronic Electro Orkestra transporte la musique klezmer sur des territoires inconnus. Ces 5 musiciens offrent un hommage vibrant et avant-gardiste à cette musique traditionnelle d’Europe de l’est.

Anakronic Electro Orkestra dépoussière les vieux grimoires de la musique Yiddish ; ces enchanteurs de l’ère numérique pratiquent une alchimie toujours aussi efficace, un mysticisme à grand coup de zéros et de uns, au son d’une musique traditionnelle qu’ils rendent subversivement moderne.


Don Malastas

Don Malastas, référence de la scène drum'n'bass genevoise, est reconnu pour ses sets enflammés et au caractère intemporel qui empruntent tant à la jungle des débuts et ses appels du pied marqués au reggae qu'à la drum'n'bass la plus moderne. Énorme dose d'énergie positive en perspective !


Ghostown

Ghostown, projet né de l'imagination du compositeur français Rael, fait partie de cette nouvelle génération de surdoués du sample qui s'autorisent tous les métissages – on savourera donc de subtils beats electro à tendance hip-hop, rehaussés de sonorités tantôt mélancoliques, au confins du trip-hop, tantôt enjouées d'un souffle balkanique.


GiedRé

« J’aime raconter des histoires », dit GiedRé. Cela lui donne un air innocent, dont on comprend vite combien il est trompeur. Parce que, pour trouver trace d’une chanteuse aussi férocement irrévérencieuse, il faut remonter loin dans l’histoire. Et, d’ailleurs, on n’en trouve pas.
 Quand GiedRé chante, on ne peut résister. On rit très fort, on reste bouche bée, on n’ose y croire : cette beauté blonde au sourire de Dorothée câline fait entendre des horreurs. Du sexe déviant, des faits divers affreux, des confessions plus qu’embarrassantes… Et elle demande aux spectateurs des concerts de faire lever bien haut leurs mains en faisant des petits anus avec les doigts.


Gypsy Sound System

Le groupe Gypsy Sound System Orkestra a été formé par le couple suisse de DJs, musiciens et producteurs d’exception Dj Olga et Dr.Schnaps. En 12 ans de carrière, ils sont devenus une référence incontournable sur la scène internationale des musiques du monde.
Ils sont appréciés pour leur créations originales, leur énergie rayonnante et leurs folles presta- tions scéniques.

Depuis 12 ans, Gypsy Sound System séduit avec brio un large public de New York à Tokyo, en passant par Moscou, Nouméa, Rio, Lima et Mexico City.
La version orchestrale, crée en 2012, est une suite logique de leur carrière musicale en per- pétuelle évolution. Ce groupe éclectique est née de rencontres artistiques lors de tournées et de riches collaborations avec des musiciens et des producteurs dans le monde entier.

DJ Olga (mix, chant &composition), Dr.Schnaps (mix, accordéon digital & production), Guillaume Chérèze (guitare), Romain Tinguely (sax), Andrew Audiger (piano/keys), Axel Lussiez (batterie) sont les artistes aussi passionnants que passionnés par un concentré de musiques world, festives et métissées.
Les concerts ne sont jamais pareils, ils sont créés sur mesure en interaction avec le public. Un véritable vecteur d’échange et d’amitié unit la foule au cœur de sa diversité.

Avec plus de 1400 concerts dans quarante pays, leur fusion emporte le publique dans des danses effreinées tissées de fusions contemporaines aux racines folk de quatre coins du monde.


IPHAZE

Iphaze développe un impressive-dub réactif et communicatif, cultivateur des fusions dub-electro, le groupe expérimente la rencontre des rythmes électroniques, du reggae et des sonorités électriques, avec juste ce qu’il faut de bidouillage et de sophistication, d’explorations ethniques et d'atmospères créatives s’enchaînant, se confondant, évoluant entre rythmes effrénés et rêves éveillés.


La Mine De Rien

L'important dans La Mine de Rien n'est pas de trouver la veine... Le trésor est ailleurs: il se cache dans l'envie et dans l'enthousiasme de la quête... Yoshka et ses fidèles têtes de pioches creusent un peu partout: dans les musiques tziganes, dans les swings mordants de la New Orléans, dans le rock, les valses guinguette du Paris d'antan, ou encore dans les racines reggae et ska de la Jamaïque...

Sur scène, La Mine de Rien est un véritable coup de grisou! Riche de ses expériences, le groupe s'est forgé une réelle identité musicale et scénique: La poésie devient une grande fête pleine d'énergie et de légèreté où la section de solistes s’amuse sur une rythmique solide et débridée autour de la voix envoûtante de Yoshka: Un spectacle à ne rater sous aucun prétexte !!!


Metropolitan Parc

Créé en 2007, le groupe est à l'origine acoustique; guitare et deux voix. L'arrivée d'un batteur permet de revisiter les compositions par des arrangements plus pêchus et surtout plus expérimentaux avec l'intégration d'une partie électronique. Les membres du groupes viennent d'horizons différents, avec des influences électriques, mais arrivent a les manier de façon a rendre leur musique abordable par tous genres.


Undergang

UNDERGANG n.m. [eundeurgangue]:
homme-orchestre, homme-pieuvre, poulpe.

Si Undergang se retrouve affublé de surnoms aussi étranges, c’est qu’il n’a cessé d’étonner par ses prestations scéniques ultra énergiques; seul aux commandes, il gère en temps réel chant, scratch et machines.

A la fois bassiste, guitariste, batteur, chanteur et scratcheur, cet activiste a jeté son dévolu sur les machines afin de garder une liberté totale dans la composition. Il utilise ses machines comme une guitare, le tempo au bout des doigts, risqué mais imparable. Il va même jusqu'à ponctuer ses couplets par des scratchs, transmettant sa rage avec la ferveur du rock, la révolte du punk, l’énergie du break beat et la fièvre de la drum’n’bass.